Уже в ведической литературе, датируемой 5 в до н. э., упоминается индийская вышивка.
В руинах Мохенджо-Даро найдены многочисленные вышивки как свидетельство творческой активности живших здесь людей. На фресках Аджанты запечатлены люди в богато вышитых одеждах. О фантастических умениях индийских рукодельниц можно слагать легенды.
Особенный интерес пробуждает национальная индийская вышивка. В некоторых районах вся семья невесты до сих пор вышивает свадебное платье и вещи для её нового дома.
И сохранилась ещё одна из древних традиций. Сразу после рождения девочки бабушка начинает вышивать "багх" – свадебную шаль, на выполнение которой уходят годы, так как она должна быть полностью покрыта вышивкой.
В вышивках нашла отражение вся сложная история Индии. Многочисленные кочевые племена, набеги кочевников и мусульманских завоевателей привели к значительным изменениям искусства и культуры населения Индии.
Особенностью Индии до сих пор остается способность принимать и ассимилировать новые понятия и навыки без потери базовых ценностей и фундаментальных основ. Это относится и к вышивке.
Существует далеко не одна разновидность индийской вышивки. Затрагивая самые интересные и увлекательные, можно описать несколько видов этого национального рукоделия.
Индийская вышивка Кантха
Изделия с вышивкой – стежкой кантха отличаются изяществом и искусностью. Почти вся поверхность кантха заполняется очень мелким ручным стежком «вперед иголкой», которые бенгальские женщины называют «бегущим». Было и множество специальных швов.
Некоторые традиционные стежки кантха напоминают шов зигзаг на швейной машине. Швы располагались в разном порядке: в виде решеток, прямых или волнообразных линий, эхо-контуром вокруг основного рисунка и т. д.
Поверхность при этом принимала нежно–рифленый вид. Работа эта очень трудоемкая. Для изготовления одного.
На накши кантха (одеяло) уходило от нескольких месяцев до нескольких лет кропотливого труда. Поэтому эти изделия высоко ценились в бенгальских семьях и передавались из поколения в поколение.
Традиционно вышивка делалась на светлом или белом фоне. Мотивы для кантхи разнообразны. Но основным центральным рисунком чаще всего был цветок лотос. А обрамляли его узоры, которые сейчас принято называть «пейсли», или «огурцы». По периметру располагались рисунки, изображающие различных животных, деревья, листья или цветы.
Вышивка кантха используется для украшения изделий и современными индийскими и бенгальскими мастерицами. Но в наше время появляются новые элементы. Помимо стежки в работах часто добавляется аппликация. Иногда плотной строчкой в несколько рядов окружают рисунки на набивной ткани.
В изготовлении изящных вышитых накидок не последнее место занимало индийское платье сари... Да-да, индианки использовали ткань пришедшего в негодность наряда, вышивая старыми нитками, извлеченными из других сари.
Секрет этих работ, отличавшихся особой искусностью в том, что ткань, скрепленная множеством нитей, становилась крепкой и долговечной и радовала глаз потом еще долгое время.
Чаще всего, в центре изделия, декорированного индийской вышивкой кантха, красовался царственный лотос. Вскоре за индийской вышивкой кантха закрепилась ассоциация перерождения.
Беременные женщины тратили последний триместр беременности для создания Накши Кантха (одеяло) для новорожденного, полагая, что укутывание малыша в такое одеяльце – это залог счастья в семье и защита ребенка от болезней.
Традиционно kantha никогда не были предназначены для продажи – они были сделаны либо в качестве подарка, либо для личного пользования.
Техника вышивки Жали (Jali)
Жали (Jali) - это техника вышивки, похожая на мережку, однако нити не выдергиваются из ткани, а аккуратно раздвигаются и закрепляются маленькими стежками петельным швом, таким образом получается изящная сетка либо орнамент из отверстий, чем-то напоминающий мережку или хардангер.
Индийская вышивка Шиша
Шиша – вид индийской вышивки, заслуживающий особого внимания, поскольку сам по себе оригинален и необычен. «Изюминкой» индийской вышивки "шиша" являются небольшие частички зеркал, обшитые вышивкой и сверкающие под солнечными лучами.
Зеркала в вышивке начала использовать супруга шаха Джахана.
Но ещё в давние времена эта техника использовалась бедняками, которые с помощью слюды добивались того же эффекта сверкания ткани, что и богачи, чья одежда расшивалась золотыми и серебряными нитями.
Правда, единственный минус слюды – её хрупкость и недолговечность.
Сейчас мы с удовольствием носим изделия, украшенные индийской вышивкой Шиша.
Вышивка Чиканкари
Греческий историк и путешественник Мегасфен пишет, что вышивка Чинкари произошла из Восточной Бенгалии, он упоминает цветочную вышивку на тонком муслине в записках, которые относятся к 3 веку нашей эры.
Мастера верят, что Чиканкари появилась во времена Пророка.
Есть поверье, что в своих странствиях один из пророков проходил через одну деревню и попросил воды у крестьянина.
В награду за предложенную ему воду, он даровал искусство Чиканкари бедному крестьянину, чтобы это искусство навсегда избавило того от голода.
Каково бы ни было происхождение этой вышивки, сложность ее узора напоминает тончайшую резьбу по мрамору.
Сегодня, помимо белого муслина, для Чиканкари используются другие тонкие ткани.
Супруга императора Джахангира мастерски вышивала цветочные мотивы, распространяя это занятие повсюду.
На ткани, вышитой чиканкари, могут красоваться лотос, жасмин, манго, розы или оригинально переплетающиеся цветочные стебли.
Индийская вышивка из города Лакнау
Вышивается на очень тонком муслине, а сейчас и на шелковом или синтетическом шифоне, жоржете и других тонких тканях.
Она больше всего подходит для украшения верхней одежды, но в наши дни Чиканкари используется при оформлении занавесок, наволочек, скатертей, постельного белья.
Большое значение имеют цвета вышивки. Синий и голубой – цвета Кришны, одного из воплощений бога Вишну. Одежду такого цвета женщины одевают для тайных встреч с возлюбленными.
Красный – означает любовь. И в Индии невесты надевают свадебную одежду в красных тонах, что символизирует семейную гармонию и счастье. Чем интенсивнее цвет, тем сильнее любовь.
Темно-красный и фиолетовый – олицетворение высшей силы любви. Желтый – цвет манго, кукурузы и горчицы – означает плодовитость.
Цвет шафрана ассоциируется с самоотречением и мученичеством. Белый цвет – цвет великого индийского бога Шивы и цвет траура.